摩雷案例

以色列展馆全面开放,所有音响组件及音频系统均由摩雷赞

摩雷赞助了以色列位于Design Museum Holon的“Sound and Matter in
Design
”展览馆,开放时间到2017年10月28日。这个独特的展览探讨了声音及设计
与形状、环境、日常体验之间的关系,同时每天收集其受到的声音影响。这篇文章的照
片由Shay Ben Efrayim拍摄,来自Delightful.eu。

 

在以色列的Design Museum Holon博物馆举办了一个新的展览,承诺将超越博物馆的
平均访问极限。 声音和设计的重要是一种新的音频设计体验,人们可以触摸,播放和
演示试听,为访客提供不同于其他博物馆的旅游。引用博物馆的公告:“‘设计中的声
音和重要性’是一个展览,用于研究声音和设计之间的关系以及形状,环境和日常经历
受到声音影响的方式。其音响(扬声器)组件及音频系统均由世界级领先的制造商摩雷
赞助。 ”

“作为以色列及国际性公司,我们对与我们在Design Museum Holon上的合作感到兴
奋,并乐意提供机会,让博物馆的所有访客都能看到我们作为声音展览的部分扬声器
(音响)和组件来进行的高质量,非凡的声音体验。”摩雷(Morel) CEO Oren
Mordechai说。

 

Design Museum Holon博物馆馆长的首席策展人Maya Dvash说:“在以色列,我们
倾向于苛责年轻一代选择去一家餐厅或一家博物馆举行音乐会。” 我们这么做的目的
就是通过创建交互性的关键展览来改变上述问题。 由罗恩·阿拉德(Ron Arad)设计的
建筑物的入口现在已被音响覆盖了,由访问者自己控制。

 

 

Upper画廊展示了一个展览,“看到的声音”,包含从20世纪60年代到现在设计的50
个对象。 “看到声音”分为三类:固定式,移动式和交互式对象,旨在表示从对象设
计向用户体验设计的转变。 Anat Safran,Lila Chitayat和Elisabetta Pisu是这一部分
展览的策展人,设计是Tal Erez的工作成果。

 

 

Shulamit Katzman画廊博物馆 - Lower画廊 - 设有“感觉之声”,这是一个回音室,
提供多重感官体验,由Anat Safran和Lila Chitayat创作和策划。 声音作品是专门针对
这种独特的装置而设计的,并根据观众的动作将其翻译成视觉效果。 Dvash说,它的
目的是教我们如何再听。

 

 

通过Mesh(外围走廊)和循环(设计实验室)是这个独特展览的其他部分,由Yael
Taragan策划。

 

这个博物馆的访客可以期待一个独特的体验,涉及所有的感官,而不仅仅是一个教会访问博物馆。

 

摩雷Morel屡获殊荣的落地式扬声器旗舰版FAT LADY和摩雷Morel新款的
SoundWall™Surface隐藏在将位于Dr. Shulamit Katzman画廊的墙壁上(下
图),“Sensing of Sound”是主题,呈现了一个交互式安装创建 由Anat Safran和
Lila Chitayat与八位音响艺术家合作策划。 设计为开放平台,将画廊转变为共鸣室,
安装包括特别为这个空间组成的原始声音作品,将其转化为受游客流动影响的视觉表
示。

 

Design Museum Holonn博物馆的总策展人Maya Dvash说:“声音是设计师工具箱
中最重要的”原材料“之一。

 

这里只是里面露台的一瞥 - 摩雷组件:“博物馆的标志性建筑,由罗恩·阿拉德设计,
被改造成一个乐器...”



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